本文目录一览：
细数二次元动漫中有哪些特别厉害的黑客？
我觉得二次元中特别厉害的黑客是榎田，桥田至，鸫，佐仓双叶。
佐仓双叶（女神异闻录5）
天才女孩黑客，著名黑客组织Megiddo的第一代领导人。在脱离该组织后，他们以“阿里巴巴”的代号单独行动。她精通各种计算机相关知识，也非常熟悉信息科学和心理学。黑客技术甚至更精通。在这群小偷中，是首席情报官。虽然双野不会直接参加战斗，但它有极强的辅助性能。虽然它很强大，但在平时是一个标准的御宅族。
鸫（罪恶王冠）
葬仪社核心成员。她有非常独特的电脑操作技能，她的工作姿势完全是在向外人跳舞。不仅如此，她还具有黑色长直和猫耳发芽的母亲属性。虽然外表看起来可爱又柔软，但工作效率也极高。这是一个有点傲慢但不可抗拒的姐夫。
桥田至（命运石之门）
从表面上看，它看起来像一个纯粹的胖房子。事实上，承担责任的是石门黑客。它可耻的真实面孔是来自一所声望很高的学校的聪明学生，智商极高。后来，他还娶了一个漂亮的妻子。不管哪条世界线有完美的结局，他都是生活中真正的赢家。这是真的:一开始我以为这是一支友好的军队，但我发现有些不对劲。现在充电并爆炸！我们是不同的！
榎田（博多豚骨拉面）
作为一名天才的黑客少年，他曾经是一个海外黑客组织的成员。现在，他作为一名专业情报人员活跃在博多区。金发蘑菇头，也喜欢穿鲜艳的颜色衣服。它看起来更像一个个性张扬的坏男孩。他真正的身份是宋田家的绅士。他现在使用的名字实际上只是一个别名。离题:他家里的管家也非常有权力。
所以我觉得二次元中特别厉害的黑客是榎田，桥田至，鸫，佐仓双叶。以上均为个人观点。
二次元动漫中有哪些超级黑客角色？
在我看来，二次元动漫中有这些超级黑客角色：佐仓双叶、鸫、桥田至、榎田。在三次元世界中黑客会不时给你带来大消息。当然，在二次元世界中电脑黑客不容易对付。
《女神异闻录5》佐仓双叶作为一名天才女孩黑客，著名黑客组织梅吉多的第一代领导人。在脱离该组织后，他们以“阿里巴巴”的代号单独行动。她精通各种计算机相关知识，也非常熟悉信息科学和心理学。黑客技术甚至更精通。在这群小偷中，是首席情报官。虽然双叶不会直接参加战斗，但它有极强的辅助性能。虽然它很强大，但在平时是一个标准的御宅族。
鸫是《罪恶王冠》中的角色，情报收集专家。她有非常独特的电脑操作技能，她的工作姿势完全是在向外人跳舞。不仅如此，她还具有黑色长直和猫耳发芽的母亲属性。虽然外表看起来可爱又柔软，但工作效率也极高。这是一个有点傲慢但不可抗拒的姐夫。
桥田至是《命运石之门》中的角色，从表面上看，他看起来像一个纯粹的胖宅。事实上，承担责任的是石门黑客，他可耻的真实面孔是来自一所声望很高的学校的聪明学生，智商极高。后来，他还娶了一个漂亮的妻子。不管哪条世界线有完美的结局，他都是生活中真正的赢家。这是真的:一开始我以为这是一支友好的军队，但我发现有些不对劲。
榎田是《博多豚骨拉面》中作为一名天才的黑客少年，他曾经是一个海外黑客组织的成员。现在，他作为一名专业情报人员活跃在博多区。金发蘑菇头，也喜欢穿鲜艳的颜色衣服。它看起来更像一个个性张扬的坏男孩。他真正的身份是松田家族的大少爷，他现在使用的名字实际上只是一个别名。所以在我看来，二次元动漫中有这些超级黑客角色：佐仓双叶、鸫、桥田至、榎田。
黑客帝国动画版的动画制作
沃卓斯基兄弟在1999年《黑客帝国》上映后，便与许多位日本知名动画导演交换意见，并且在《黑客帝国》两部续集的故事主轴外，另外推出了九部个别独立发生在母体世界中的动画影片。
该片的幕后凝聚了当今日、韩、美三国顶尖动画人和他们的工作室，堪称是动画界和电影界紧密互动的一项创举。为了完成这部极富创意和难度的大作，包括渡边信一郎、前田真宏、小池健、森本晃司、川尻善昭、Peter Chung以及安迪·琼斯在内的7位动画大师整整花了3年时间。他们所采用的拍摄手法也从2D到3D相当多样。
该片中每部动画短片的制作费都高达百万美元，其中《终极战役》的制作费更是高达200万美元。《黑客帝国》三部曲中的男、女主角也特别为其中两部短片配音。
该片中由沃卓斯基兄弟担任编剧，片长九分钟的短片《终极战役》中，数码制作的虚拟形象代替了演员，剧情、场景、甚至女主角用的手机型号都与电影版本如出一辙。导演安迪·琼斯利用《最终幻想》中虚拟人物安琪的原始数据创造了《终极战役》的女主角，只不过这次的女英雄变成了东方面孔，身手更加矫健，但脸上那几颗雀斑还残留着安琪的影子。 该片堪称是《黑客帝国》续集的序曲，同时也是让观众连接《黑客帝国》第一集与第二集最重要的关键影片。导演沃卓斯基兄弟表示观众必须通过这部短片才能了解锡安将面临的危机。 [以上内容来自]
美国,日本和中国动画人物造型分别有什么特点?
二 日本动画的特点
动画，英文拼写是ANIMATION，过去人们常常把ANIMATION和CARTOON一词相混淆，但随着日本动画的影响力的不断扩大，又出现了一个专门的名词ANIME，意思就是日本动画。这个词本来是由日本人自己生造出来的，但随着日本动画的流行而被人们所认可。这种认可也正是由于日本动画的这种流行不仅仅只存在于几个国家————这种流行是世界范围内的,甚至跨越了东西方的文化差异（相对来说，日本动画的风格更适合情感表达同样含蓄的东方国家的观众）。在过去动画地位一直处于领先的美国，如今日式动画风格的支持者甚至比许多东方国家还要多。而96年狎井守监督的《攻壳机动队GHOST INTHE SHELL》更是打败了好莱坞大牌明星施瓦辛格的经典电影《真实的谎言》，占据当年年美国BILLBOARDDVD销售排行榜第一，创造了一个神话。片中提到的网络问题以及网络的用途如今随处可见，其前瞻性使这部早在1995制作的动画电影，成为一部有着划时代意义的科幻作品。甚至在最近风靡全球的电影《THE MATRIX》（黑客帝国）中，也能找到模仿这部动画的痕迹。
为什么日本动画会有如此的影响力呢？这先要从日本动画的发展史说起。日本第一部彩色动画电影是1958年东映动画制作的《白蛇传》，这部电影可以看作是日本现代动画的开端。而58年1月开始放映的《铁臂阿童木》，确立了以剧情为重点，不追求图象效果，看重角色的塑造这一独特的日式动画风格，同时，这也是日本第一部科幻动画。手冢治虫的这部作品对后来动画的发展可谓是影响至深。之后的整个60年代，日本的动画都处在摸索阶段，题材向多元化延伸。1974年松本零士《宇宙战舰大和号》的上演，宣告着日本动画进入了历史上的黄金时期，这段时期一直持续到79年富野由悠季的《机动战士高达》TV版放映的结束。在这期间日本动画在明确了题材的同时也向着商业化发展。其中《机动战士高达》的成功不仅开创了写实机器人动画的新时代，而且也成为日本科幻动画特别是软科幻动画发展的助燃剂。在度过了一段短暂的低迷期后，第二次日本动画热随着《超时空要塞MACROSS》在82年的推出而爆发，由于画技和脚本创作已经达到极高的水准，大量佳作不断涌现，值得一提的是确立宫崎骏当今地位的两部电影《风之谷》和《天空之城》跟狎井守的《机动警察》和《攻壳机动队GHOST IN THESHELL》也是在这段时间内完成的。95年庵野秀明监督的《新世纪EVANGELION》上映，这部满是心理学和宗教名词标题的动画使日本动画商业化达到了极至。而近年来日本动画走入了低龄化的怪圈，佳作屈指可数，步入了第二次低谷。
从日本动画的发展来看，我认为其成功在于它恰到好处的发挥了动画的长处，这也体现了日本人良好的借鉴能力和在别人的成果上进行发挥的天赋。较之电影，动画有它独特的优点。它不受实物的限制，造型可以极度夸张，比电影更富于表现力。因此，动画在超现实主义题材的发挥上有着其他艺术形式无可比拟的优势。而日本动画把握住了这一点，时至如今，大多数日本动画都多多少少的包含着一点科幻或魔幻元素。但一部超现实主义题材的作品，如果不能把握住和现实的距离的话，往往容易因情节过于荒诞而陷入让观众产生隔阂感的死结中。但日本人民族性的敏感恰恰使日式动画在超现实和现实这个自相矛盾的结合上处理得很好。另一方面，日式动画注重精神层面的特点也是其大受欢迎的一个重要原因。这一方面体现为日本动画对人们情感生活的关注，这类动画中的《ORANGEROAD》，《TOUCH》，《H2》等都已经被国内动漫观众奉为经典；另一方面则体现为日本动画对主题思想的深度挖掘。即便是现实题材的动画，许多也因为主题的思想深度而成为经典。例如今敏执导的《千年女优》，主要角色仅仅只有3个人，故事情节却跨越了几个时空，流畅的分镜将人类对信念的执着追求这一主题体现得淋漓尽至。这部制作浩大的影片在2003年一上映，便大受日本各方好评。曾有评论认为，《千年女优》中女主角的执着就是体现着日本的民族精神。且不论这些，单就这部动画的剪接技巧和蒙太奇手法的应用，都具有相当的水准。这样的制作水平加上盖上了日本标签的实用主义式的商业化，正是日式动画占领世界市场的保证。
同美国某些题材单一，主题幼稚的所谓的动画大片相比，日式动画显得更多元化，其思想内敛而深沉得多。而其善于描摹人物间微妙感情的特点则更适合东方的观众。因此许多美国人认为日本动画人物关系过于复杂，对白太多。其实，这样的对白才是日本动画真正的精髓。正是靠着这些对白，观众才能一步步走进人物的内心，才能小瞥到日本民族奇特的思想观念。